crédit: Stephen Paul"Je m'appelle Monica Perez… et je suis une artiste."
C’est ce que dit la peintre Monica Perez, aux côtés de quatre autres artistes féminines, dans le cadre de la campagne Refuse to Be the Muse de Saatchi Art, une célébration des femmes qui sont les créatrices - et pas seulement les sujets - du grand art. Les artistes, de différentes disciplines, se sont tous réunis à Hunker House, juste à côté d'Abbott Kinney à Venise, en Californie - où Perez dispose d'un studio - pour lancer une célébration du mois de l'histoire des femmes et le premier catalogue entièrement féminin de Saatchi.
"C'était une coïncidence que mon travail soit déjà là", déclare Perez.
crédit: Stephen PaulEn effet, plusieurs tableaux de Perez sont actuellement exposés à la maison Hunker. Les œuvres audacieuses, abstraites et à grande échelle s’inscrivent dans une esthétique moderne et avant-gardiste, guidant le salon ouvert situé au deuxième étage et offrant des couleurs subtiles et un équilibre à un salon situé à l’étage supérieur.
Ici, Perez discute de son travail, partage son processus de création et parle du pouvoir de communiquer avec les gens par le biais de l'art.
crédit: Stephen PaulHunker: Votre travail actuel consiste en de grands traits très audacieux, presque uniquement en noir et blanc. Est-ce quelque chose de nouveau pour vous?
Monica Perez: Ce n'est pas nouveau, loin de là. J'ai tendance à travailler de manière vraiment monochromatique et je suis plus à l'aise en noir et blanc. Pour moi, la couleur apporte beaucoup d'émotion. Le noir et blanc est un transfert direct d'énergie sur la toile de ce que je ressens à travers la peinture. Je n'ai pas à négocier ce que la couleur apporte.
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crédit: Stephen PaulHunker: Qu'en est-il des pièces en noir et blanc de la maison Hunker - de la série Mercury?
Monica Perez: Chose intéressante, cela n'a pas été fait en studio. Ces morceaux sont venus ensemble sur ma table de cuisine. J'étais au milieu d'ateliers mobiles et je me sentais vraiment détachée de ma pratique quotidienne. Je dois peindre tous les jours. Mon mari a dit: "Vous devriez vraiment essayer ces stylos qui sont comme des pinceaux. Vous pouvez simplement peindre sur un tampon et les transférer numériquement."
Je suis à l'aise de travailler dans le monde numérique. J'étais directeur de création avant de commencer à peindre à temps plein, il y a environ cinq ans. Je n'aurais pas voulu intégrer mon muscle numérique dans mon travail. Je voulais rester dans le monde de la peinture organique et humide. Mais il a dit "essayez ceci." La seule façon pour moi de faire ces morceaux est les yeux fermés. Toutes ces pièces sont un transfert direct de ce que je ressentais sur le pad, car je ne pouvais pas voir ce que je faisais.
Je n'avais pas l'intention de les faire à grande échelle. Mais ce sont des images vectorielles, vous pouvez donc les rendre aussi grandes qu'une maison.
Hunker: Pouvez-vous me parler un peu de votre processus? Cela a l'air très physique.
crédit: Stephen PaulMonica Perez: C'est en fait un aspect très important. C'est tellement comme aller à la gym. Vous savez que vous allez vous sentir super après votre départ, mais parfois, si vous y réfléchissez trop, nous disons naturellement: "Oh, peut-être que j'irai plus tard." Si vous n'y pensez pas, vous le faites simplement. Cela devient moins laborieux. Vous vous concentrez sur d'autres choses.
La peinture, de cette manière, est similaire. Il y a un peu de planification. Il y a une sorte de méditation. J'agrafe tout sur le mur. Ensuite, j'ai généralement de la musique dans les oreilles et je joue en quelque sorte de cela. J'utilise mon extension pour projeter l'énergie que je ressens à travers. La plupart du temps, si c'est un travail sur un mur comme ça, c'est très physique. Je m'assure de libérer et de transférer ce qui se passe avec moi en interne sur la toile. C'est une véritable poussée d'énergie qui passe à travers. Et c'est un peu addictif parce que vous ne pouvez pas vous arrêter.
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crédit: Stephen PaulHunker: Qu'est-ce que tu écoutes?
Monica Perez: J'ai écouté ce DJ que j'aime beaucoup - Sabo. Je le vois une fois par an, quand je vais à Burning Man. Il est un DJ israélien et il utilise toutes sortes de fonds quand il mixe. Il a beaucoup de tambours et ses lignes de base sont très profondes et gutturales. Ils me déposent dans l'espace dont j'ai besoin pour naviguer.
Hunker: Dans votre studio, il y a ce qui ressemble à un mantra: restez présent. Est-ce que cela fait partie d'un morceau? Pouvez-vous m'en dire plus sur ce que cela signifie pour vous?
crédit: Stephen PaulMonica Perez: C'est certainement un mantra pour moi, bien sûr. Il s'agit d'être honnête dans mon travail. Parfois - la plupart du temps - l'émotion est vraiment abstraite. Je n'utilise pas de mots dans mon travail. C'est ce transfert. Certaines personnes le ressentent vraiment, le perçoivent et le comprennent. C'est ce que je recherche: l'honnêteté dans le travail que je fais.
C'est juste à côté de mon slink slink. Je le vois tous les jours. Mon mari me l'a donné.
Hunker: On dirait qu'il vous comprend vraiment en tant que peintre - et votre travail.
Monica Perez: Il fait vraiment. Nous en parlons les aspects intimes. Il est là avec moi, il comprend vraiment. Nous avons tous deux un réel intérêt pour tous les arts. Il est vraiment intéressé par la mode et une grande partie de mon travail plonge dans le vif du sujet.
Hunker: Dans la maison Hunker, il y a plusieurs pièces - deux de la série Mercury, puis une autre série avec des lignes plus dures, mais une palette plus douce. Pouvez-vous m'en dire un peu plus?
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crédit: Stephen PaulMonica Perez: Cette série contient beaucoup de jaune. Je l'ai fait il y a environ quatre ans. C'était l'un des plus gros morceaux que j'ai fait. Cela fait partie d'une plus grande série.
C'était moi, OK, utilisons simplement la couleur et voyons ce que je ressens. J'ai sorti toutes les couleurs que je n'utilise jamais. J'ai fait cette couleur. Beaucoup de gens veulent vraiment que je travaille en couleur - ils disent: Faites ce que vous faites en couleur. De temps en temps, j'essaie juste de voir à quoi ça ressemble. Puis je me retire.
Hunker: Vous êtes basé à Venise, n'est-ce pas? Connaissais-tu le quartier et l'espace?
Monica Perez: Je suis à quelques pâtés de maison. C'est vraiment marrant. Je suis arrivé avec mon camion et j'ai tout déposé. C'est ce qui rend fou Venise. Je ne pars jamais. Tout est juste ici.
crédit: Stephen PaulHunker: Quelle est la prochaine pour vous?
Monica Perez: Je prépare pour The Other Art Fair. C'est mon quatrième spectacle avec eux.
Vous savez, chaque fois que je participerai à l'une de ces foires, quelques personnes le recevront réellement. Ils peuvent sentir tout ce qui se passe dans la peinture.
Il y avait un collectionneur au dernier spectacle. J'avais commencé à peindre avec ma fille et cette pièce s'inspirait d'un très beau poème. Elle a écrit sur la toile - vous pouvez voir juste une lueur du poème, cela a commencé avec "Elle". Le collectionneur est venu et a dit: Il y a quelque chose dans cette pièce, je suis vraiment attiré par elle. Je lui ai dit pourquoi c'était si spécial pour moi et je lui ai lu le poème. Elle m'a regardé, inondée d'émotion et les larmes aux yeux et elle a dit: "Je suis enceinte et j'attends une petite fille." Pour moi, les beaux moments sont comme ceux-là, où vous pouvez créer ce dialogue honnête, qui atteint les gens et crée en quelque sorte une ondulation.
crédit: Stephen PaulCette interview a été modifiée pour sa longueur et sa clarté. Vous pouvez voir le travail de Monica Perez en personne à L'Autre Art Fair et en ligne à Art Saatchi.
